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Guía Docente
12113011-Interpretación y creación: instrumental
Curso Académico 2025-26
FICHA IDENTIFICATIVA
Datos de la asignatura:
Código:
12113011
Nombre:
Interpretación y creación: instrumental
Centro:
FACULTAD DE HUMANIDADES Y CC. EDUCACIÓN
Titulación:
Grado en Educación primaria
Curso:
4
Cuatrimestre:
PRIMER CUATRIMESTRE
Tipo:
Optativa
Idioma de impartición:
Español
Nivel PATIE:
PATIE 1
Plataforma de teleformación:
Modalidad de impartición:
Presencial
Información adicional (PROF)
Presencial.




PROFESORADO

COORDINACIÓN
Nombre:
AYALA HERRERA, ISABEL MARÍA
Departamento:
U109 - DIDACTICA EXPR. MUSICAL PLASTICA y CORP.
Área:
189 - DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL
Categoría:
TITULAR DE UNIVERSIDAD
Despacho:
D2 - 145
Correo-e:
imayala@ujaen.es
Teléfono:
953211925

EQUIPO DOCENTE
Nombre:
BARRANCO VELA, NATALIA
Departamento:
U109 - DIDACTICA EXPR. MUSICAL PLASTICA y CORP.
Área:
189 - DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL
Categoría:
PROFESOR SUSTITUTO
Despacho:
D2 - 139
Correo-e:
nbvela@ujaen.es
Teléfono:
953 213580
ORCID:
-
URL web:
https://www.ujaen.es/departamentos/didexp/contactos/barranco-vela-natalia
Nombre:
INFANTE AMATE, PABLO
Departamento:
U109 - DIDACTICA EXPR. MUSICAL PLASTICA y CORP.
Área:
189 - DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL
Categoría:
PROFESOR AYUDANTE DOCTOR
Despacho:
D2 - 136
Correo-e:
pinfante@ujaen.es
Teléfono:
953 212361
ORCID:
-
URL web:
https://www.ujaen.es/departamentos/didexp/contactos/infante-amate-pablo
Nombre:
VICO PRIETO, ANTONIO FÉLIX
Departamento:
U109 - DIDACTICA EXPR. MUSICAL PLASTICA y CORP.
Área:
189 - DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL
Categoría:
PROFESOR CONTRATADO DOCTOR
Despacho:
D2 - 148
Correo-e:
afvico@ujaen.es
Teléfono:
953212487
ORCID:
-
URL web:
https://www.ujaen.es/departamentos/didexp/contactos/vico-prieto-antonio-felix




RESUMEN
Conocimientos previos y recomendaciones
CONTEXTO DENTRO DE LA TITULACIÓN: La asignatura constituye una de las cinco ofertadas en la Universidad de Jaén para la obtención de la Mención de Educación Musical del Grado en Educación Primaria. En ella se abordará principalmente la capacidad expresiva a través de los instrumentos musicales, incluyendo el cuerpo y objetos sonoros, haciendo hincapié en los utilizados en contextos escolares tanto por el alumnado como por el futuro profesorado desde el punto de vista rítmico, melódico y de acompañamiento armónico (instrumentario Orff, flauta dulce, piano). Además de adquirir una cierta técnica con los instrumentos y de tocar individualmente y en grupo, se iniciará a la creación instrumental (improvisación, instrumentaciones, arreglos, pequeñas composiciones, etc.) En cuanto a la ubicación en la titulación, Interpretación y creación instrumental está situada en el primer trimestre del 4º curso del Grado, tras haber cursado la asignatura básica de primer curso, y las optativas Planificación y recursos para la iniciación musical y la homóloga Interpretación y Creación Vocal con lo que se habrán familiarizado con los códigos musicales y metodologías activas de educación musical relacionadas con la práctica instrumental.
Breve resumen de la asignatura (según memoria RUCT)
Módulo de optatividad: Mención en Educación Musical (Grado en Educación Primaria) Beneficios de la formación instrumental en el aula y en otros contextos extraescolares. Medios de expresión instrumental: el cuerpo, objetos sonoros y cotidiáfonos, instrumentos populares, instrumentos de la orquesta escolar e instrumentos cultos. Estudio individual de un instrumento melódico y armónico. Agrupaciones instrumentales. Criterios de selección de repertorio instrumental para Primaria. Juegos, improvisaciones y creaciones instrumentales. Dirección de conjuntos instrumentales
Prerrequisitos
RECOMENDACIONES Y ADAPTACIONES CURRICULARES: Además de tener gusto por la práctica y creación instrumental, se recomienda tener conocimientos musicales mínimos y cierta destreza para la lectura e interpretación de partituras. En caso de necesidades educativas especiales (motrices, sensoriales, etc.), se realizarán adaptaciones curriculares en función de las partituras e instrumentos trabajados. El alumnado que presente necesidades específicas de apoyo educativo, lo ha de notificar personalmente al Servicio de Atención y Ayudas al Estudiante para proceder a realizar, en su caso, la adaptación curricular correspondiente.




COMPETENCIAS / RESULTADOS DEL PROCESO DE FORMACIÓN Y APRENDIZAJE

 

Código

Denominación de la competencia

CFDD30

Comprender los principios que contribuyen a la formación cultural, personal y social desde las artes.

CFDD31

Conocer el currículo escolar de la educación artística, en sus aspectos plástico, audiovisual y musical.

CFDD32

Adquirir recursos para fomentar la participación a lo largo de la vida en actividades musicales y plásticas dentro y fuera de la escuela.

CFDD33

Desarrollar y evaluar contenidos del currículo mediante recursos didácticos apropiados y promover las competencias correspondientes en los estudiantes.

 

Código          Resultados de aprendizaje

Resultado R28

Conocer las posibilidades y beneficios de la práctica vocal e instrumental en el aula de Primaria y en contextos extraescolares y su vinculación con el currículum actual.

Resultado R31

Conocer las principales agrupaciones musicales (vocales e instrumentales), su evolución histórica y su adaptación en el aula.

Resultado R32

Explotar las posibilidades acústicas del cuerpo como instrumento musical y relacionarlas con el movimiento y la danza.

Resultado R33

Conocer los instrumentos escolares y adquirir técnica en la interpretación de un instrumento melódico y armónico.

Resultado R34

Seleccionar, adaptar, interpretar y valorar repertorio de todos los estilos, tiempos y culturas con validez didáctica.

Resultado R35

Desarrollar el sentido estético y la creatividad en la realización de propuestas y recursos relacionados con la práctica vocal e instrumental y ser capaz de utilizar referencias variadas para improvisar sólo o en grupo.

Resultado R36

Desarrollar el sentido de responsabilidad y de convivencia en la interpretación grupal y ser capaz de organizar y dirigir un conjunto instrumental infantil, sentando las bases para un ocio creativo.

 





DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS
Teoría

I. ¿POR QUÉ TOCAR? INTRODUCCIÓN

Tema 1. Beneficios y potencialidades de la formación instrumental en el aula y en otros contextos extraescolares. Vinculación con el currículum en Ed. Primaria y ODS.

II. ¿QUÉ TOCAR? MEDIOS DE EXPRESIÓN INSTRUMENTAL: EL CUERPO, OBJETOS SONOROS Y COTIDIÁFONOS, INSTRUMENTOS POPULARES E INSTRUMENTOS CULTOS. INSTRUMENTOS DE LA ORQUESTA ESCOLAR. INSTRUMENTOS Y NUEVAS TECNOLOGÍAS.

Tema 2. Búsqueda de una definición de instrumento. Organología. Instrumentos populares y cultos. Clasificación de los instrumentos: Idiófonos, membranófonos, cordófonos, aerófonos, electrófonos. La orquesta: evolución y uso histórico. Instrumentos transpositores. Nuevos instrumentos y posibilidades de las TICs en la práctica instrumental.

Tema 3. El cuerpo humano como instrumento musical: el cuerpo y sus posibilidades sonoras. Percusión corporal y ritmo. Grafía de los instrumentos corporales. La nueva dimensión de la percusión corporal (Body Music). Actividades de eco, ostinato, texturas musicales, prosodia con acompañamiento corporal e improvisación.

Tema 4. Objetos sonoros e instrumentos cotidiáfonos. Construcción de instrumentos y contribución a los ODS (12.  Producción y consumo responsables; 13. Acción por el clima).

Tema 5. Extrapolación de la orquesta al ámbito educativo: la Orquesta Escolar de Orff. Presentación, descripción y simbologías de los instrumentos escolares: instrumentos de acompañamiento rítmico: pequeña percusión; instrumentos de acompañamiento armónico y realización de series melódicas (instrumentos de láminas o placas); instrumentos melódicos: flauta dulce; otros.

III. ¿CÓMO APRENDO A TOCAR? ESTUDIO INDIVIDUAL Y PRÁCTICA DE INSTRUMENTOS MELÓDICOS (FLAUTA DULCE) Y ARMÓNICOS (PIANO Y PLACAS)

Tema 6. Origen, uso histórico y actual de la flauta dulce. Descripción del instrumento y familia de las flautas de pico. Extensión y escritura. Utilización escolar. Presentación del instrumento y ejercicios preparatorios. Articulación, respiración y emisión. Digitaciones básicas y secuenciación por ciclos. Práctica instrumental. El repertorio para flauta. Consejos para la interpretación. El transporte mental en la práctica educativa.

Tema 7. Los instrumentos de placas en el aula. Antecedentes. Tipos y clases. El metalófono, el xilófono y el carrillón: características, sonoridad y funciones. Clasificación y tesitura. Técnica elemental. Didáctica y aplicación escolar.

Tema 8. El piano como instrumento polifónico auxiliar del profesor y como instrumento del alumno. Historia del piano: instrumentos precursores. Formas y elementos del piano. Funcionamiento. Otros instrumentos de teclado. Colocación ante el piano y posición del cuerpo. Fraseo, articulación y digitación. La técnica del instrumento aplicada a otros instrumentos de teclado. Repertorio de obras y piezas para piano: obras clásicas sencillas, canciones actuales y de aplicación escolar. El piano como instrumento acompañante.

Tema 9. Nuevas alternativas. Presentación de otros instrumentos melódicos de uso emergente en las aulas: guitarra, ukelele, melódica, instrumentos de la orquesta clásica y música popular urbana.

IV. ¿CÓMO ENCAUZAR LA FORMACIÓN INSTRUMENTAL EN EL AULA? ASPECTOS DIDÁCTICOS Y APLICACIONES. SELECCIÓN DEL REPERTORIO, ACOMPAÑAMIENTOS, INSTRUMENTACIONES Y OTROS RECURSOS

Tema 10. La práctica instrumental escolar. Secuenciación instrumental por ciclos. Criterios de selección del repertorio. Elementos y características para cada uno de los ciclos y distribución por edades. Uso de los instrumentos para conocer, consolidar o vivenciar conceptos musicales (discriminación tímbrica, lectura elementos del lenguaje musical, improvisación, etc.). Recursos didácticos: juegos de discriminación tímbrica, audición activa con percusiones, cuento musical, sonorizaciones o efectos sonoros, montaje de canciones, improvisaciones, instrumentaciones, adaptaciones de piezas y creaciones instrumentales. Apliaciones de las nuevas tecnologías para la interpretación y creación instrumental en el aula: programas para la edición musical, composición de bases, interpretación instrumental, edición de audio y grabación, secuenciadores, APPs.

Tema 11. Elementos básicos para la práctica instrumental: el eco, la pregunta y respuesta, el ostinato, las armonías elementales (pedal, bordón, etc.) y las armonías tonales de tónica, dominante y subdominante. Improvisaciones sobre patrones armónicos e improvisaciones libres.

Tema 12. Montajes con instrumentos de placas y orquesta escolar: Instrumentación de canciones. El carácter de la canción y sus secciones como condicionantes para la elección de instrumentos. La armonía en las melodías tonales. Uso de los acordes tonales (T, D y S) para la armonización básica: enlace y diseño de acordes. Introducción a las notas de adorno para la ornamentación, creación, improvisación y armonización de melodías. Musicalización de textos. Sonorización de cuentos. Elementos formales: introducción, interludio y coda. Formas: binaria, ternaria, rondó, canon, suite. Iniciación a la composición.

V. ¿TOCAMOS JUNTOS? AGRUPACIONES INSTRUMENTALES. DIRECCIÓN DE CONJUNTOS INSTRUMENTALES ESCOLARES

Tema 13. Principales agrupaciones instrumentales. Conjuntos instrumentales escolares (orquesta escolar, consort de flautas, bandas escolares, otros conjuntos). La orquesta escolar: selección de instrumentos en función de su sonoridad y tesitura, colocación. Pautas básicas para la dirección de conjuntos instrumentales escolares y montaje de piezas.

Práctica

La asignatura tiene un carácter eminentemente práctico, tanto en sus contenidos (en especial,  bloques II, III y IV) como en su metodología.





METODOLOGÍAS DOCENTES Y ACTIVIDADES FORMATIVAS
Información adicional
La asignatura se configura dentro del eje expresivo de la mención de Educación Musical. Se trabajará la interpretación y creación instrumental desde la vivencia y el oído, aportando al mismo tiempo rudimentos técnicos básicos que capaciten al futuro maestro en su futura labor docente (lectura a primera vista, pequeños transportes, improvisación a partir de bases de acordes y ostinatos, completar voces, creación de acompañamientos sencillos de canciones y melodías, iniciación a la dirección de pequeñas agrupaciones, etc.). La asignatura concluirá con un proyecto colaborativo artístico cuyo producto final será la audición de arreglos y piezas originales montadas por grupos de alumnos.
Metodologías docentes
ACTIVIDADES HORAS PRESEN­CIALES HORAS TRABAJO AUTÓ­NOMO TOTAL HORAS CRÉDITOS ECTS COMPETENCIAS (códigos)
A01 - Clases expositivas en gran grupo
  • MA01 - Clases magistrales, actividades introductorias, conferencias, etc.
24.0 36.0 60.0 2.4
  • CFDD30
  • CFDD31
A02 - Clases en grupos de prácticas
  • MA02 - Actividades prácticas, seminarios, debates, laboratorios, resolución ejercicios, exposiciones, etc.
30.0 45.0 75.0 3.0
  • CFDD32
  • CFDD33
A03. - Tutorías colectivas
  • MA03. - Foros y aclaración de dudas
0.0 15.0 15.0 0.6
  • CFDD30
  • CFDD31
  • CFDD32
  • CFDD33
TOTALES: 54.0 96.0 150.0 6.0  
Actividades formativas

 

INFORMACIÓN DETALLADA:

A continuación desglosamos las metodologías y técnicas empleadas:

1. Lección magistral /expositiva: Explicación de los temas teóricos.

2. Práctica instrumental:

a) Ejercicios previos al manejo de los instrumentos: relajación, respiración, motricidad, articulación.

b) Uso didáctico de la percusión corporal como paso previo a los instrumentos de pequeña percusión siguiendo las metodologías activas (Orff). Ejercicios de eco. Ejercicios de pregunta y respuesta. Improvisaciones. Práctica de ostinatos.

c) Ejercicios de presentación y aplicación para instrumentos melódicos. Montaje de un repertorio para flauta dulce propuesto (melodías clásicas adaptadas e idiomáticas, populares, infantiles, actuales).

d) Ejercicios para la preparación de los instrumentos de placas: ecos, pregunta y respuesta, ostinatos.

e) Formación de armonías elementales; formación de armonías tonales.

f) Improvisación pentatónica, improvisación tonal. Creaciones polirrítmicas y polifónicas.

g) Interpretación de piezas musicales con instrumentos de placas.

h) Acompañamiento y musicalización de textos, instrumentación de canciones, actividades de interpretación de repertorio escolar básico, iniciación a la transposición y la improvisación.

i) Improvisaciones al piano. Interpretación de piezas musicales al piano. Acompañamiento de canciones al piano

l) Aplicación de la práctica instrumental al aprendizaje de conceptos musicales (pulso, tono, timbre...).

3. Creación y composición instrumental. Realización de arreglos, composiciones originales y musicalización de textos. Montaje en grupo de las piezas generadas y de otras seleccionadas.

4. Exposición de trabajos en clase sobre percusión corporal, instrumentaciones, acompañamientos, propuestas didácticas orquesta escolar, construcción de instrumentos e interpretación de obras instrumentales en conjunto.

5. Muestras musicales: audiciones y conciertos en vivo en el transcurso de la asignatura (concierto de Santa Cecilia, audición final, etc.)

6. Seminarios y debates sobre temas relacionados con la asignatura. Charlas de maestros.

7. Taller de construcción de cotidiáfonos y presentación de instrumentos y aplicaciones en el aula. ABP.

8. Tutorías individualizadas y colectivas. Preparación y montaje de una obra instrumental para ofrecer una audición en el aula.

9. Intervención de los alumnos en proyectos de innovación educativa. Composición de obras originales con los recursos trabajados e interpretación en vivo.

10. Visitas a centros de investigación, museos y asistencia a conciertos didácticos. 





SISTEMAS DE EVALUACIÓN
Sistemas de evaluación (específico)
ASPECTO CRITERIOS INSTRUMENTO PESO
Asistencia y/o participación en actividades presenciales y/o virtuales Asistencia a clases y actividades académicas dirigidas Actitud abierta y participativa ante la práctica y respeto por las normas de comportamiento que imperan en la interpretación instrumental. Exposición de trabajos individuales y en grupo. Hoja observación y registro anecdótico Seguimiento presencial/ campus virtual. 15.0%
Conceptos teóricos de la materia Dominio de los conocimientos teóricos y operativos de la materia. Corrección examen teórico escrito 25.0%
Realización de trabajos, casos o ejercicios Montaje e interpretación pública de pieza instrumental en grupo. Creación de instrumentos y composición de obras Originalidad y validez didáctica y estética de las creaciones Presentación, organización y expresión escrita Dominio correcto individual de un instrumento melódico (flauta dulce) y armónico (placas y piano). Audición en vivo, grabación, registro anecdótico del montaje instrumental en grupo(grabación si fuera necesario) y corrección de tareas. Registro anecdótico 60.0%
El sistema de calificación se regirá por lo establecido en el RD 1125/2003 de 5 de septiembre por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en la titulaciones universitarias de carácter oficial
INFORMACIÓN DETALLADA:

Véase apartado anterior. Para aprobar la asignatura, será necesario superar cada parte por separado (examen teórico, examen práctico individual y montaje instrumental grupal y concierto en público).

Para aquellos alumnos que se acojan a la evaluación única (no asistencia a la asignatura ni realización-entrega de arreglos grupales), las pruebas de evaluación consistirán en: examen teórico (30%), práctica musical (40%) y presentación e interpretación de dos arreglos y musicalización-instrumentación original de un texto (individual) (30%), siendo necesario aprobar todas las partes para hacer la media. Las pruebas y presentaciones se realizarán presencialmente en la fecha y hora oficiales fijadas.

Sistemas de evaluación (general)

 

 

               SISTEMA DE EVALUACIÓN

 

Aspecto

Peso

S1

 Asistencia y participación

0.0-40.0%

S2

 Conceptos teóricos de la materia

0.0-60.0%

S3

 Realización de trabajos, casos o ejercicios

25.0-90.0%

 

El sistema de calificación se regirá por lo establecido en el RD 1125/2003 de 5 de septiembre por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial.





BIBLIOGRAFÍA
Bibliografía
  1. Vocal, Instrumental, And Ensemble Learning And Teaching . Editorial: Oxford University Press.(C. Biblioteca)


  2. Curso De Piano Para Principiantes Adultos. Nivel 1 . Autor: Bastien, James. Editorial: Kjos Music.(C. Biblioteca)


  3. Método Par Tocar La Flauta Dulce Soprano : (O La Flauta Dulce Tenor) . Autor: Mönkemeyer, Helmut.. Editorial: Moeck.


  4. Los Instrumentos De La Orquesta. Autor: Bennett, Roy. Editorial: Akal.(C. Biblioteca)


  5. Piano Complementario 1 . Autor: Sarmiento, Javier G.. Editorial: Enclave Creativa Ediciones.(C. Biblioteca)


  6. Los Instrumentos Musicales En El Mundo . Autor: Tranchefort, François-René.. Editorial: Alianza.(C. Biblioteca)


  7. Música Viva: Pour Une Éducation Musicale Active. Autor: Wuytack, Jos. Editorial: Alphonse Leduc.


  8. Dirección De Agrupaciones Musicales Escolares Para Maestros : Creatividad E Improvisación . Autor: Prieto Alberola, Rafael. Editorial: Club Universitario.(C. Biblioteca)


  9. Another Band'S Treasure : A Story Of Recycled Instruments.. Autor: Xie, Hua Lin.. Editorial: Lerner Publishing Group.(C. Biblioteca)


  10. Orff-Schulwerk: (Obra Didáctica De Carl Orff) : Música Para Niños. Autor: Orff, Carl. Editorial: Barry.
Bibliografía complementaria
  1. World Music Pedagogy. Editorial: Routledge.(C. Biblioteca)


  2. Making Music In The Primary School : Whole Class Instrumental And Vocal Teaching . Editorial: Routledge.(C. Biblioteca)


  3. Guía Práctica Para La Dirección De Grupos Vocales E Instrumentales . Autor: Gustems, Josep. Editorial: Graó.(C. Biblioteca)


  4. Historia Del Jazz: 5 Composiciones Adaptadas A La Enseñanza De La Flauta Dulce U Otros Instrumentos En Do / . Autor: Saint-James, Guillaume. Editorial: Fuzeau,.(C. Biblioteca)




OBJETIVOS DE DESARROLLO SOSTENIBLE
Objetivo 3: Salud y bienestar.
Objetivo 4: Educación de calidad.
Objetivo 5: Igualdad de género.
Objetivo 11: Ciudades y comunidades sostenibles.
Objetivo 12: Producción y consumo responsable.
Información adicional




CLÁUSULAS
Cláusula de protección de datos para grabación de clases

Responsable del tratamiento: Universidad de Jaén, Paraje Las Lagunillas, s/n; Tel.953 212121; www.ujaen.es

Delegado de Protección de Datos (DPO): TELEFÓNICA, S.A.U. ; Email: dpo@ujaen.es

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Finalidad: Conforme a la Ley de Universidades y demás legislación estatal y autonómica vigente, realizar los exámenes correspondientes a las asignaturas en las que el alumno o alumna se encuentre matriculado. Con el fin de evitar fraudes en la realización del mismo, el examen se realizará en la modalidad de video llamada, pudiendo el personal de la Universidad de Jaén contrastar la imagen de la persona que está realizando la prueba de evaluación con los archivos fotográficos del alumno en el momento de la matrícula. Igualmente, con la finalidad de dotar a la prueba de evaluación de contenido probatorio de cara a revisiones o impugnaciones de la misma, de acuerdo con la normativa vigente, la prueba de evaluación será grabada.

Legitimación: cumplimiento de obligaciones legales (Ley de Universidades) y demás normativa estatal y autonómica vigente.

Destinatarios: prestadores de servicios titulares de las plataformas en las que se realicen las pruebas con los que la Universidad de Jaén tiene suscritos los correspondientes contratos de acceso a datos.

Plazos de conservación: los establecidos en la normativa aplicable. En el supuesto en concreto de las grabaciones de los exámenes, mientras no estén cerradas las actas definitivas y la prueba de evaluación pueda ser revisada o impugnada.

Derechos: puede ejercitar sus derechos de acceso, rectificación, cancelación, oposición, supresión, limitación y portabilidad remitiendo un escrito a la dirección postal o electrónica indicada anteriormente. En el supuesto que considere que sus derechos han sido vulnerados, puede presentar una reclamación ante el Consejo de Transparencia y Protección de Datos de Andalucía www.ctpdandalucia.es